Carlos Regueira (Southmen)

Sin duda alguna uno de los mejores Dj's de la escena uruguaya, reside la mayor parte del tiempo en el extranjero por su apretada agenda de presentaciones. Actualmente es uno de los mejores productores de música electrónica en Sudamerica al catapultarse con su producción "Southdrummers" .
Hace un tiempo estuvo de paso por nuestro país y tuve la oportunidad de compartir una gira con él por las ciudades de La Paz, Cochabamba y Santa Cruz junto con su compatriota DJ Quartino, uno de los principales exponentes de la escena electrónica en Ibiza por muchos años.


1. Qué balance harías de este año para tu carrera?
Bueno la verdad que ha sido un año importante desde el punto de vista de producción, éste año le he dedicado mucho tiempo a eso, lo que me ha alejado un poco de los clubs, pero la verdad que ha sido un año muy bueno como te decia, además de haber tocado en varias ciudades de Sudamerica que no conocia y de las cuales me lleve una muy buena impresión.
2. Qué ciudades te llamaron más la atención? Porqué?
Por los prejuicios que uno a veces tiene, por ejemplo estuvimos de gira en Bolivia y la verdad que me impresionó gratamente la respuesta de la gente, también en Ecuador. Son países en donde recién se estan comenzando a hacer eventos de música electrónica y que tienen muy buena reacción de la gente, y eso es importante.
3. Contanos, de que se tratan tus nuevas producciones y en que sellos están firmadas?
Lo próximo que va a salir ( aunque todavia no puedo hablar mucho al respecto) se llama : SOUTHDRUMMERS "Cruz Del Sur" donde tuve la oportunidad de trabajar con dos grandiosos DJs y productores Argentinos como son Adrian La Civita y Sergio Sauchelli mas conocidos como LONDON909 y tambien junto a JZK otro gran amigo y exelente DJ brasileño Ellos se encargaron de hacer 2 remixes que realmente son alucinantes, y djs como Satoshi Tomiie, Steve Lawler, Behrouz, Victor Calderone entre otros ya lo están tocando y también como decias participando en la parte de producción ejecutiva de JZK que es uno de los DJ mas importante de brasil en estos momentos.
4. Cómo fue el paso que diste de Dj a productor? Es realmente dificil? Qué se necesitaría para empezar a producir?
Si la verdad que hoy por hoy si no sos un productor importante es muy dificil comenzar una carrera de DJ, si te ponés a mirar son muy pocos los que solo son Dj's y llegan lejos, Pete Tong por ejemplo. Lo mio fue algo que empezo casi sin querer, y de un día para el otro pensé, esto esta bueno voy a mandarlo a labels y veo que pasa y así comenzó todo, pero realmente hoy no se necesita mucho para comenzar a producir, creo que lo mas importante es tener buenas ideas y ser ORIGINAL pero hoy por hoy la mayoria de las personas tienen una PC en su casa, con eso y unos buenos software, se puede arrancar.
5. Cómo ves el mundo de la música electrónica internacionalmente?
Y es algo que no va a acabar, esto va a seguir progresando día a día, hoy todo es digital, todo tiene un chip, la música electrónica va de la mano con la tecnología.
Día a día van a haber más adelantos en muchas cosas y las nuevas generaciones ya nacen con un conociemiento "distinto" al nuestro, mas avanzado, por eso no me extraña que cada vez aparezcan productores más jóvenes y muy capaces también.
6. Cómo es el público uruguayo según tu opinión?
Estuve un tiempo viviendo fuera del país y la verdad que me he encontrado que la escena electronica en Uruguay a aumentado, a nivel de promoters y tambien de información, que era lo que estaba faltando y lógicamente eso lleva a que la gente este más al tanto de los DJs, estilos, fiestas, etc.
7. Que consejos le darías a los productores y Dj´s que recién empiezan?
Hay que ser creativo y tener un estilo propio, creo que eso es lo mas importante en un DJ y además sentir la música!
y no tener verguenza, muchas veces pasa que escucho temas hechos por productores que estan empezando y me dicen que les da verguenza mandarlo a los sellos, hay que animarse.
8. Por último, que productores nuevos nos recomendarias escuchar y prestarles atención?
Sin dudas creo que de los mas destacados del año han sido SKYLARK(nic fanciulli), Mark Knight & Martin Tjen Veide, y las producciones del sello Cuba (Rhythm Code), y por supuesto The Southdrummers...

Luciano Superville (Bajofondo Tango Club)

Luciano Supervielle tiene 29 años, y su vida ha transcurrido mayoritariamente entre Uruguay y Francia. Vivió 17 años en Montevideo y después cambió el mate uruguayo por los paisajes parisinos.
Retornó a Montevideo para trabajar en Bajofondo Tango Club, mientras sigue viajando constantemente a España para tocar con Jorge Drexler.
“Supervielle”, así se llama el disco, es un disco de música para escuchar, que nace de una música bailable, el hip – hop, y que se nutre de elementos de otro lenguaje también bailable, pero totalmente distinto, el tango.

1. Te consideras un productor de música electrónica o un músico?
Soy un tecladista, mi instrumento es el teclado. Pero tuve un acercamiento con la computadora, de empezar a usarla muy tempranamente. Tuve la primera noción de “orquestar” cuando era muy chico. En Plátano Macho estaba muy vinculado a la música electrónica, porque mi rol estaba en el uso de samplers, scratch, instrumentos que vienen de la música electrónica. Desde que empecé estuve vinculado a la música electrónica. Siempre ha sido la música que más me interesó, desde el punto de vista de la innovación. Hoy es una de las músicas que tiene como premisa fundamental la de innovar, y eso para mí es esencial en la música. Innovar, siempre buscar nuevos caminos y nuevos sonidos. Encuentro en la música electrónica un medio que me es natural para desarrollarlo.
2. La música electrónica es la música de la globalización?
La música electrónica reelabora conceptos de músicas regionales o tradicionales en un lenguaje que es mundial. La música electrónica no nace en un lugar específico. La música electrónica es un lenguaje mundial, que tiene que ver con los tiempos actuales y las tecnologías de intercambio de información.
“Supervielle” es un disco que se gestó a la buena sombra del proyecto BajoFondo, que mantiene la calidad de sonido de los productores, pero en el que es posible reconocer claramente la identidad del autor.
3. Qué impresión te deja el disco una vez que o terminaste?
Estoy super contento porque hemos trabajado codo a codo con Juan Campodónico y Gustavo Santaolalla y los dos son muy importantes. Además, han sabido ver claramente cual es mi objetivo y han sabido potenciar eso. Yo sólo no habría podido hacer este disco. El trabajo de ellos ha sido fundamental, pero sigue siendo lo que tengo yo para decir, sigue siendo mi música. El resultado es una cosa de nivel muy pro, que fue mezclado y masterizado en Los Angeles. Es un disco que suena bien acá en Uruguay y en cualquier lado, a nivel técnico. A nivel compositivo se llegó a un resultado que potenció muchísimo lo que yo tenía para decir.
4. Este disco te ha permitido encontrar tu lugar en el mundo de la música?
BajoFondo es un trabajo de investigación de mezcla de música electrónica con música del Río de la Plata, en este caso, principalmente de tango. Mi disco es el resultado de haberme vinculado a este colectivo que es Bajo Fondo. Quizás si hubiera hecho un disco por otra vía, sería distinto. Cuando me fui a vivir a Francia me pasaba que la gente no lograba identificar de donde venía, si era sudamericano, si era francés o inglés. Con Bajofondo encontré un lugar que es propio y que puedo decir a través de un lenguaje que se puede entender en cualquier parte del mundo y que tiene que ver con lo que soy yo.
5. Cómo definirías tu disco?
Es un disco de hip-hop. La música que escuché para hacer este disco es principalmente hip – hop. Utilizo lenguajes que vienen del tango, y dentro del tango el tango “piazzolero”, el que yo cito en este disco. Por la instrumentación, se usan bandoneones y violines, y maneras de tocar el violín, que hacen recordar a Pizzola. Es muy importante el lado rítmico del disco, busqué las cosas que pertenecen a un lenguaje anterior, al tango de Piáosla y vi que funcionaban con el lenguaje del hip-hop. Con eso armamos algo nuevo. Este disco no es tango, pero se refiere directamente al estilo del tango. Este no es un Bajo Fondo 2, lo va a haber más adelante. Mi disco, por estar hecho por una sola persona, es diferente, más homogéneo, porque tiene un estilo más identificable a lo largo de todo el disco. No hay tantos estilos diferentes dentro del disco. Está mi estilo, que es el hip-hop, investigado más profundamente.
6. Que esperas de este disco?
Quiero que el disco llegue a ser escuchado por muchas personas. Estoy en una situación privilegiada, porque es mi primer disco, pero estoy lanzándolo con un soporte que es todo lo que ha hecho Bajofondo. Tengo que usar todo el piso que hicimos para promocionar mi disco en Uruguay, Argentina y otros lugares. Quiero que mi disco suene en muchos lugares del mundo.

Carlos Olmos (ESCOBAR BROTHERS)

Carlos Olmos nació en La Paz y empezó su carrera musical como guitarrista de WAPB'S. Actualmente junto a Leo Grunbaum (Argentina) conforma el proyecto electrónico Escobar Brothers. Ambos realizaron sus estudios musicales en Berklee College Of Music (Boston - USA) y grabaron dos álbumes hasta la fecha, en los cuales se pueden encontrar los testimonios del estudio y la experimentación. Hace tres años reside en Londres, donde ha producido un par de discos para otros artistas y donde por ahora desarrolla su actividad musical.


1. Como definirías con tus palabras quién es Carlos Olmos?
La verdad medio dificil tratar de definirme con mis propias palabras, pero trataré lo mejor que pueda:
Un jodido de mierda...
2. Cómo empezó tu relación con la música y hace cuántos años que eres músico?
Para mi todo empezó con los WAPB'S y de eso ya es hace bastante tiempo, 12 años, quién sabe, no me acuerdo??????
3. Mucha gente distancia su labor de producción, de lo que es su trabajo como músico. Vos haces esta diferencia o tratas de trabajar las dos cosas de manera similar?
Creo que todo depende con quién estes trabajando. La función de un productor es hacer resaltar el talento del artista y si eso requiere ser astronauta o músico, eso seré.
4. Contame algo sobre el trabajo y estilo musical de Escobar Brothers
Escobar Brothers es un proyecto que Leo Grunbaum (Argentina) y yo empezamos en el país del norte (USA), hace 5 años. Es un proyecto que me llena mucho y es muy libre ya que no tratamos de seguir un estilo específico. La pasamos muy bien con Escobar.
5. Cómo ves el futuro de la música electrónica?
Mirá para serte sincero, estuve consultando mis cartas de Tarot, y parece que el futuro de la música electrónica va a estar bien, mientras no se encasille en estilos y huevadas así .
6. Dime cinco discos que te influenciaron?
Lou-kass -Lou-Kass
Miles Davies -Kind of Blue
David Bowie - Earthling
Jimmy Smith - Six Views of the Blues.
Triosk -Triosk
7. Decime algunos tracks que te hubiera encantado hacer?
Paris Texas - Gotan Project.
Four on Six - Wes Montgomery.
Boom Klicky Boom Klack-Jazzanova
Kyoto Jazz Massive -Eddie Henderson.
todos los temas de los Beatles .
8. Dime tres tracks o discos que detestes?
No sé, siempre le encuentro algo bueno a todos los tracks.
9. Qué diferencias encuentras entre tus dos discos "Bip" y "Raca" tanto en lo musical como en la producción ?
"Bip", fue el primer disco de Escobar Brothers , creo que en este disco hay muchos instrumentos, sonidos raros y locuras. Mientras que "Raca" es mas minimalista en los arreglos y las mezclas.
10. Piratas tienes muchos?
La verdad no muchos .
11. El equipamiento que usas (tornamesas, mixer, teclados, secuenciadores, etc)
Tengo un Korg (Micro Korg) y una guitarra Fender Telecaster .
12. El software con que trabajas
La mayoría del tiempo trabajo con Pro-tools y Reason .
13. Tu discografía y/o producciones musicales para otra gente
Discografía:
Wapb's -Wapb's
Funky Punky Skannky -Wapb's
Bip-Escobar Brothers
Raca- Escobar Brothers
Producciones:
Heather Stockton- The Big Life
Kelly Buchanan - The Match
21 Grams - Machine Gun Ibiza
Mell and Matt Smith - Let it go
14. Por lo que viste, que opinas del movimiento electrónico en Bolivia vs. Europa/USA?
Creo que el movimiento electrónico en Bolivia está creciendo y depende de nosotros que siga vivo.
15. Cuáles son tus planes ahora?
Estoy preparando un disco para una disquera independiente en Londres (Koinkidink Records) bajo el nombre de Carlitos, que espero se edite este año. También estuvimos hablando con Leo Grunbaum para sacar un nuevo disco de Escobar Brothers, pero habrá que ver.
Para mayor información y para escuchar su música puedes ingresar en http://www.escobar-beats.com/

CAPRI

Su formación clásica y jazzera como pianista le dieron a Ariel Aguisky (Capri) las herramientas necesarias para moverse con ductilidad en el arte de la composición y la armonía, el pulso funk que corre por su sangre el groove necesario para hacernos bailar con cada uno de sus temas y la pasión por las computadoras hicieron el resto para transformarlo en un productor único y completo capaz de componer, cantar, producir y hasta remixar cada una de sus geniales canciones. Actualmente es uno de los principales protagonistas de la escena electrónica bonarense.


1. Como definirías con tus palabras quién es Capri?
Capri es un robot humanizado que llegó del futuro para hacer música energizante.
2. Cuántos años hace que eres deejay profesional?
Realmente no me considero un deejay profesional, mas que nada me considero un músico y productor de música electrónica y pop. obviamente las bandejas están de mi lado.
3. Mucha gente distancia su labor de producción, de lo que es su trabajo como deejay. Vos haces esta diferencia o tratas de trabajar las dos cosas de manera similar?
Hago la diferencia pero intento conciliarlas de una manera original y entretenida.
4. Contame algo sobre tu trabajo y estilo musical?
Trabajo haciendo música hace años, me encanta producir bandas y artistas, tanto como hacer remixes.
Mi estilo va desde el funk, hasta el tecno , pasando por el house y el rock.
5. Cómo ves el futuro de la música electrónica?
La electrónica y el rock estan fusionandose hace mucho tiempo . esto es algo que ya venia pronosticando hace unos años...
6. Dime cinco discos que te influenciaron?
Thriller (Michel Jackson), Homework (Daft Punk), 1996 (Sakamoto), un compilado de la radio Zeta 95, Led Zeppelin II.
7. Decime algunos tracks que te hubiera encantado hacer?
Arround the world (Daft Punk), Beat It (Michel Jackson), Captain of the Heart (no sé el autor)
8. Dime tres tracks o discos que detestes?
Cualquier track cheesssyy quemabocho.
9. Qué diferencias encuentras entre tus dos discos "Deformator Plus" y "Mama Killer Night" tanto en lo musical como en la producción ?
Diferencias más que nada hay en que un disco es escencialmente para el club (Deformator plus) y el otro es mas cancionero y para el hogar. Tienen mucho de Caprisound ambos.
10. Piratas tenés muchos?
Podría tener más.
11. El equipamiento que usas (tornamesas, mixer, teclados, secuenciadores, etc):
PC, Mixer digital, Teclados (mi caballo de batalla es el Roland Alpha Juno 1), vocoder, microfono y muchas horas de cut & paste.
12. El software con que trabajas:
Cubase SX3
13. Tu discografia y/o producciones musicales para otra gente:
www.caprimusic.com.ar ahi esta todo
14. Por lo que viste, que opinas del movimiento electrónico en Argentina vs. Europa/USA?
En Argentina es más dficil vivir de la música y hay menos recursos economicos...
No veo mucho más diferencias que en Europa.. y el mercado de USA es un poco más comercial y menos comprometido.
15. Cuáles son tus planes ahora?
Tengo una gira europea en Junio/Julio y estoy componiendo/produciendo el nuevo album. Seguir produciendo bandas y remixes.

Para mayor información sobre Capri, sus tocadas y escuchar algunos tracks ingresa en www.caprimusic.com.ar

Enrique Moncada (DJ Genova)

Genova es sin duda es uno de los mejores exponentes de la electrónica nacional, vive en Santa Cruz y es allí donde toca la mayoría del tiempo, es productor de los eventos denominados "Música Selecta" que son los más significativos de la electrónica cruceña. Realizó estudios de producción musical en México y tiene varias producciones independientes editadas bajo A.C.S. Producciones.

1. Cómo definirías con tus palabras quién es Enrique Moncada?

Enrique Moncada = Dj Genova = persona que no pertenece a ningún nivel social = persona dedicada completamente a la música = miembro de la nueva era musical en Bolivia, promoviendo algo que hace un par de años era imposible creer que llegaría hasta donde está.

2. Cuántos años hace que eres deejay profesional?

Profesional hace 4 años, tocando en bares y lounges de la Colonia Condesa de la ciudad de México.

3. Mucha gente distancia su labor de producción, de lo que es su trabajo como deejay. Vos haces esta diferencia o tratas de trabajar las dos cosas de manera similar?

Son cosas totalmente distintas, un dj sin mas aspiración.... llega a ser un simple dj y ya! a poner discos no más!

La producción tiene otro enfoque, hay otra inversión cultural, los productores tienen hasta otra forma de relacionarse con el público, los productores son negociantes de la música, los dj son los que ponen los discos.

4. Dime algo sobre tu trabajo y estilo musical?

Yo me dedico a la investigación de nuevas tendencias y nuevas propuestas, nuevos sonidos, por eso mi estilo va evolucionando, hace 4 años hacia down tempo electro, super mellow, melodias para niños, ahora desde que vivo en Santa Cruz, me llama crear una identidad a mi música, y que mejor que Santa Cruz para crear una nueva identidad..que tanto este país necesita.

5. Cómo ves el futuro de la música electrónica?

No sé, pero día a día voy viendo que esto no parará, y seguirá...dejando ya que sea una moda o no.. los que aman realmente esto..no lo dejarán nunca...

6. Nombra cinco discos que te influenciaron?

Ep's recopilatorios de Lemon Jelly, "The K&D Sessions" de Kruder & Dorfmeister, el primer disco de Counting Crows, Metro Area, "Dark Drums" de Steve Lawler.

7. Nombra algunos tracks que te hubiera encantado hacer?

"Dream Machine" del Dj Mark Farinna, "Miura" de Metro Area, "His Majesty King Raa" de Lemon Jelly, y muchos más..

8. Decime tres tracks o discos que detestes?

Haber....la verdad hay muchos discos comerciales de mal gusto, pero creo que ellos no tienen la culpa de hacer semejante akelarridad...pero sin duda huyo de la música de Tiesto, sus tracks son demasiado Ibiza... Ibiza es el lugar donde iría a tocar como un buen Dj y ganar mucha plata...y nunca más volver...

9. Porqué trabajaste un track con el discurso de Rubén Costas del cabildo autonómico?

Porque en ese tiempo estaba de moda tío Rubén!

En todo caso Rubén es un personaje muy sonado en mi ciudad, fue un intento frustrado de ser famoso! jajajaja

10. Piratas tenés muchos?

miles! estoy a favor de la piratería! la apoyo.... con ciertas medidas de ética y respeto a la produccion latina, en especial la produccion local.

11. El equipamiento que usas (tornamesas, mixer, teclados, secuenciadores,etc):

Tornamesas, una PC ultra vieja, un mixer Sondcraft de doce canales, 6 micrófonos, una caja de ritmo Electribe, un mixer Numark Matrix para Dj como yo..jijiji dos CDJ104 de Pionner (cd players) una araña de plastico..(amuleto) ahh si y un teclado de hace 16 años.. PSR 36 mi primer tecladito.

12. El software con que trabajas:

Puros piratas, el dj mixer, frutiloops, acid, rebirth, minimonster, reason.

13. Tu discografia y/o producciones musicales para otra gente:

Si te refieres a la música que proudje es: EKO, 2001, editado en México, 2003 Genova primer EP, 2005 Genova "Experimento Sonoro no. 25", Mastodonte 2005, y docenas de tracks que muy pronto se difundirán gratuitamente por todo el mundo.

14. Por lo que viste, que opinas del movimiento electrónico en Bolivia vs. México?

Uuuuuhju... México por tener 130 millones de habitantes se los hace cachiflun a los bolis, pero obviamente hablando en nivel de producción de eventos, marketing, imágen y todas esas cosas para que la gente consumista, se meta mas en el asunto... ahora bien en el asunto de buenos valores artísticos, medio que la pelean... con lo poco que tenemos en música electrónica... hay mucho valor, solo que nuestro destino es hacer esas cosas en Bolivia, y yo soy feliz con esa postura!

15. Cuales son tus planes ahora?

Mis planes ahora es hacer campaña cultural de todo este rollo, fomentar el arte electrónico, dar charlas, clases, talleres, y muy pronto una conferencia internacional de arte electrónico, que obivamente tu estarás invitado pinche Conejo, mas allá de la difusión, sigo con mi productora "Music Selecta" pero ahora con un enfoque temático de ayuda a la sociedad... seguir produciendo pero con un sello mas auténtico.. con cosas que identifiquen a Bolivia....